Olé !

 

C'est une photo de Lucien Clergue.

"Promenade sentimentale"

Paul Gauguin 

Huile sur toile 90 x 72 cm
Collection privée, New-York. 
Créée par Paul Gauguin en 1889, Promenade sentimentale est un paysage peint lors de son séjour à Pont-Aven. Cette huile sur toile contribue au mouvement postimpressionniste, connu pour son utilisation vive de la couleur et son expression émotionnelle, au-delà de la fascination des impressionnistes pour la lumière et le mouvement.

Danseur en folie

Fatiguant, non ?

Il s'agit du jeune danseur
Toon Lobach, que l'on 

a pu voir la semaine dernière
"Cul par-dessus tête", ici même.

Pleyel : pas mort !

Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence (06)

 On ne sait plus où l'on en est avec Pleyel, ce facteur de pianos illustre qui collabora notamment avec un certain Frédéric Chopin. Dans un précédent article, j'évoquais la "faillite" de la marque prestigieuse en 2013. Or, des passionnés ont ressuscité le logo emblématique, qui brille à nouveau dans le monde étroit des instruments européens... ou presque.
Si l'ossature est désormais fabriquée en Indonésie, la finition se fait à Nantes dans des ateliers adaptés aux exigences de notre siècle. On dit que le fameux "son Pleyel" (écoutez Samson François !) a été préservé. On ne demande qu'à entendre : chez une vieille dame aujourd'hui décédée, j'avais joué sur un 1/4 de queue Pleyel de 1923 qui avait eu la chance de bénéficier d'un suivi permanent. L'instrument avait été rapatrié d'Algérie dans les années 60. Le son était tel que je n'avais quitté ce piano qu'à regret ; la dame, heureuse et émue de l'entendre à nouveau, voulait me le confier pour une somme plus qu'abordable. Mais le manque de place me fit renoncer à cette acquisition. J'y pense encore souvent.
Pleyel, aujourd'hui, vise plutôt le haut de gamme (!) et les instruments de prestige, comme celui de la fondation Maeght à Saint-Paul-de-Vence (photo du haut).
Plus ancien, voici,plus bas, le piano d'Andrée Putman, décédée en 2013, qu'elle avait personnalisé, le baptisant "Milky Way".
Longue route aux nouveaux responsables d'une marque que l'on souhaite éternelle !

Andrée Putman et son Milky Way Pleyel

Charbonnel sur la côte

 Christophe Charbonnel
expose actuellement près de la grande bleue.
Si vous êtes par là, une visite s'impose.

Château-musée Grimaldi
Place du Château
06800 Cagnes-sur-Mer

Quatre jours de rêve en Provence (3) : Cezanne au Musée Granet

 Mon correcteur virtuel ne sait pas encore que le nom du peintre a été débarrassé d'un accent aigu pour lui rendre sa véritable identité.

Prêté par le musée d'Orsay | Que pouvais-je choisir de mieux ?

Je ne pouvais passer par Aix-en-Provence et ignorer la très belle exposition du musée Granet, Cezanne au mas de Jouan.
L'événement attire actuellement une foule de visiteurs, heureusement répartis par tranches horaires tout au long de la journée, ce qui permet une visite relativement tranquille, à cent lieues des magmas humains constatés, par exemple, au Louvre devant la Joconde de ce cher Leonardo.
Les œuvres de Cezanne, dont beaucoup de raretés, dans le cadre du mas où il avait installé son atelier, font l'objet d'une vraie somme, prêtées, pour la plupart, par des musées internationaux ou des collectionneurs privés. L'expo est judicieusement organisée, permettant, grâce à la chronologie, de suivre l'évolution du style du maître.
Si vous êtes dans le coin, réservez : passez directement à l'Office du Tourisme, Place de la Rotonde, et non par le site du musée.
Quoi qu'il en soit, c'est inratable !

Le bel Antonio sait voler

Le jeune Antonio Casalinho
dans le théâtre antique de Taormina (Sicile),
au cours du spectacle Roberto Bolle and friends.
Spectaculaire !

Nous avons chaud. Et lui ?

Par Johann Sfar

Glikine, un écrivain en Tessin

 Grâce à Gay Cultes, j'ai noué avec l'écrivain helvétique Alexandre Glikine* des liens amicaux qui nous ont amenés à nous rencontrer à Paris. Nous correspondons régulièrement et Alexandre me fait part de ses travaux en cours et de ses découvertes artistiques. Ainsi m'a-t-il envoyé ces photographies prises lors d'un voyage à Lugano. "Ce sont, m'écrit-il, des détails d'une grande fresque peinte en 1529 par Bernardo Luini. D'abord, un St. Sébastien, un peu notre icône. Ensuite, un très beau jeune homme qui porte un bouclier sur lequel figure un scorpion. D'après les explications fournies sur place, il symboliserait le diable...
Diable qu'il est beau !
Ensuite, puisqu'on en est à ce chapitre, un autre détail, photographié dans l'église de S. Pellegrino à Giornico (TI) : c'est plutôt un gag – ils avaient déjà des drones, à l'époque... Détail d'un Jugement Dernier de Giovanni Battista Tarilli et Domenico Caresana , de 1589."

* Alexandre Glikine est l'auteur du roman très remarqué L'inconnu d'Aix qui ne pouvait que susciter mon enthousiasme. Vous en jugerez en lisant l'argument :
[Un homme confie à son journal intime les étranges phénomènes qui s’emparent de lui. En écoutant un morceau de musique de Jean-Baptiste Miroglio, compositeur italien obscur du XVIIIe siècle, il voit soudain avec intensité du jaune et du vert. Intrigué par la correspondance des notes et des couleurs, il enquête alors sur l’identité de ce Miroglio, pour percer le mystère. Le secret résiderait-il dans un traité de musique disparu ? Cette recherche l’emmène de la Provence à l’Italie, de Londres à Amsterdam, à la poursuite d’anciennes partitions. Au cours de ses périples, il est la proie de visions qui se superposent à ses perceptions colorées : le voici claveciniste du XVIIIe siècle, attiré et tétanisé par l’amour d’un chevalier qui l’introduit dans sa maison et dans sa vie. Au terme du voyage, l’homme se révèle à lui-même.]

Dans son œuvre, on s'intéressera aussi à Alypios, qui narre la relation amoureuse, au cours d'une cavale, entre un chevalier et son esclave en 267 après J.-C. et au recueil de nouvelles Richter 6.5, dans lequel il poursuit ses interrogations sur la quête de soi et l’indétermination du désir.

Bonus
qui me semble en phase avec L'inconnu d'Aix :

La fameuse Chaconne de Bach par Jean Rondeau

Précision :
L'inconnu d'Aix et Alypios ont été édités à La Différence : cette maison n'existant plus, ces deux ouvrages vont être réédités prochainement.
Richter 6.5 est édité par Éditions Presse Inverse

Antiques

National Academy - Amsterdam, par Maria Austria (1962)

Japon

Garçon 2024 (Ph. Vizmanos) dans le Tokyo de 1976 | The Queer Architect

Maga

Via The Queer Architect

Le petit Nicolas au musée

« On est entrés dans une grande salle,
avec des tas et des tas de peintures accrochées aux murs.
"Vous allez voir ici des tableaux exécutés par
les grands maîtres de l’école flamande",
a expliqué la maîtresse.
Elle n’a pas pu continuer très longtemps,
parce qu’un gardien est arrivé en courant et
en criant parce que Alceste avait passé le doigt
sur un tableau pour voir si la peinture était encore fraîche.
Le gardien a dit qu’il ne fallait pas toucher et
il a commencé à discuter avec Alceste
qui lui disait qu’on pouvait toucher
puisque c’était bien sec et qu’on ne risquait pas de se salir.
La maîtresse a dit à Alceste
de se tenir tranquille et elle a promis au gardien de bien nous surveiller.
Le gardien est parti en remuant la tête. »

Le Petit Nicolas® Le musée des peintures © IMAV éditions / Goscinny - Sempé

 

Le dormeur

 

Guim Tïo  (Espagne, 1987)   Sleeper

Prolongations

C'est au Théâtre Antoine (Paris)
C''est complet, mais
prolongations du mardi 3 au samedi 7 juin 2025 20 h
et dimanche 8 juin à 17 h 
*
Vassili Schneider a obtenu le Molière de la révélation masculine
pour ce spectacle.

Cyprès si proches

André Derain 1907

 

L'un et l'autre

 

Immortal Lovers par Troy Schooneman

Qui est l'un,
qui est l'autre ?
Vous avez deux heures.

Tu fais le pont, toi ?

Guillermo Franco Rolutti, Hamburg Ballet
Prix de Lausanne 2024

GC Décoration | Luis Barragan

Luis Barragàn (1902-1988), fut un architecte et ingénieur mexicain qui a inspiré nombre de ses successeurs. Lors d'un voyage en Europe, il fut impressionné par les créations de Le Corbusier.
Barragán a remporté le prix Pritzker , la plus haute distinction en architecture, en 1980, et sa maison personnelle, la Maison et Studio Luis Barragàn , a été déclarée site du patrimoine mondial de l'UNESCO en 2004.
Les réalisations de Barragàn ne cessent d'être visitées par les étudiants et professeurs d'architecture de tous les pays. Notamment la "casa" du maître (1948).

Une chambre avec ses volets "modulables".
Voir billet-surprise suivant.

Étudiant en archi dans le patio

Guère épais

Au Royaume-Uni, le mot « fag » est un terme familier pour une cigarette, mais c'est aussi une insulte homophobe. Ce jeu de mots a inspiré l'artiste britannique James Robert Morrison pour créer des dessins de couples masculins sur le médium unique et difficile des papiers à cigarettes. 🚬
Le titre de sa série There Is Never More Than A Fag Paper Between Them a été tiré d'une conversation qu'il a entendue dans le bus de quelqu'un décrivant un couple gay. James s'approprie de cette phrase, la voyant comme une expression de l'intimité qu'une relation gay peut offrir - chose à laquelle il n'a pas été exposé en grandissant dans les années 1980 quand il y avait un manque de représentation positive des couples homosexuels dans les médias.

Crayon sur "fag paper".