Poussez les meubles, le nouveau JUNGLE est là !

 Le groupe Jungle (souvenez-vous du concert dans le métro d'Arte) livre, cette année, un album qui devrait embraser les pistes de danse. Cette troupe fait montre, sur scène, de vrais talents de musiciens multi-instruments confondants. 
Un savant melting-pot de disco, de jazz, de rhythm and blues, de funk où la joie de vivre domine : le besoin s'en faisait ressentir, non ? !
Quant aux vidéoclips, ils mettent en mouvement des danseurs exceptionnels.

Apprenons les chorégraphies et bougeons !

Toujours irrésistible

Nota
Henri Michel, cité dans le sketch, fut, dans les années 1980, l'un des prédécesseurs de Didier Deschamps.

L'auteur et l'acteur

Tennessee Williams et Marlon Brando

Deux "grands"

Tennessee Williams et Marlon Brando en 1947, lors des répétitions à New York pour la pièce de Williams Un tramway nommé désir :

"Il n'y avait pas de mur de défense, pas d'hésitation, avec Marlon. Tout ce que je veux être en tant qu'écrivain, il l'était, pleinement, en tant qu'acteur et en tant qu'homme : libre, sauvage, présent et sans peur. Ouvert et sauvage dans l'expression. C'était un monument de masculinité, aussi sensible et furtif qu'un chaton effrayé. Une gorgone et une geisha. Voilà le titre. Voici la note que vous devez écrire." Tennessee Williams sur Marlon Brando.

Les goûts et les couleurs

 

Ruben Vaquero - Compañía Nacional de Danza (Espagne)

J'adore la couleur de son maillot.

Totò : la vis comica

  Totò (1898-1967) est toujours célébré avec ferveur en Italie et notamment à Naples, dont cet homme "de sang bleu" (il était prince !) était originaire. Roi de la pantomime aux expressions du visage très personnelles, comparé à Chaplin et à Buster Keaton, il fit une carrière triomphale au cinéma : il joua dans 97 films !
Comparé en France à Fernandel, il tourna avec ce dernier La loi, c'est la loi, de Christian-Jaque, qu'on qualifiera d'honorable. Tout chauvinisme bu, on reconnaîtra que l'Italien, dans ce film, surpasse quelque peu notre comique national.
Infatigable, malgré quelques accidents de santé, Totò arpenta toutes les scènes de la botte, pour des pièces de théâtre pas uniquement comiques et des revues à la mode de l'époque.
Après une prise de position pour la monarchie qui l'éloigne des écrans, il tourne tout de même le formidable film de Monicelli Le Pigeon, aux côtés de la Cardinale, de Vittorio Gassman et de Marcello Mastroianni et quelques autres films plus ou moins réussis.
Au bout du compte, le comédien a côtoyé à l'écran les plus grandes stars internationales.
L'hommage suprême fut celui de Pier Paolo Pasolini qui en fit la vedette d'Uccellacci e uccellini.
La mort de Totò, en 1967, suscita un quasi-deuil national.

Roi de la pantomime aux expressions du visage très personnelles,
comparé à Chaplin et à Buster Keaton, il fit une carrière triomphale au cinéma.

Avec Ninetto Davoli dans Uccellacci e uccellini, de Pasolini

George Clooney, qui tourna un remake du Pigeon, dit de lui : « Il n'était certainement pas un simple comédien, comme Buster Keaton. Ses films pouvaient aussi être muets : il parvenait toujours à transmettre le sens de l'intrigue. Grâce à vos scénaristes et à son mimétisme, un personnage complet transparaît dans ses films : rusé, naïf, mais aussi harcelé par les circonstances de la vie. C'est pourquoi il continuera à être imité, sans espoir de l'égaler. Il y a toujours du suspense dans son jeu : on attend de lui une nouvelle réplique, un clin d'œil, mais sa façon de développer une histoire reste imprévisible. »

Vu l'importance de cette personnalité, la page Wikipédia qui lui est consacrée est complète et très détaillée : clic

Un document : le 1er mars 1978 s'ouvrait au public le temple de la fête

Inventé par Fabrice Emaer et Claude Aurensan, le Palace connut immédiatement un succès triomphal.

Haut lieu des fêtes parisiennes de l'époque, fréquenté par un public de toutes origines sociales,

dans lequel les VIP côtoyaient des loulous et des midinettes, consituant un mélange des genres inédit, l'immense discothèque avait inauguré des après-midi baptisées "Gay tea dance" plus particulièrement orientées. Sur scène vinrent se produire des stars internationales ; parmi elles l'étonnant Klaus Nomi, Sylvester, Grace Jones et notre "Gainsbarre"

Une folle aventure à laquelle la tragédie du SIDA mit un terme quelques années plus tard,

emportant le créateur lui-même et nombre de ses clients et artistes.

Ange chanteur enchanteur

 

Depuis cette compétition, Jonah Hoskins mène une carrière internationale.

Voyez ce moderne Ernesto, dans le Don Pasquale de Donizetti :

Devant le Lincoln Center, NY

Tadzio danse

 L'adaptation pour le ballet par John Neumeier du roman classique de Thomas Mann La mort à Venise  transforme l'écrivain vieillissant Gustav von Aschenbach en un chorégraphe à succès piégé dans une crise créative. L'œuvre créée par le Hambourg Ballet en 2003 est un portrait profond de l'âme d'un artiste.
Le Hambourg Ballet a repris ce spectacle en janvier, faisant salle comble à chaque représentation. 

Matias Oberlin et Lennard Giesenberg

Panayotis à l'Odéon : magistral !

 

Assister à un cours de philosophie tout en se tenant les côtes, ce n'est pas donné à tout le monde. Avec ce spectacle dans lequel il aborde une foultitude de thèmes, dont beaucoup "nous" touchent particulièrement — la vie à deux entre mecs, les projets de GPA –, et par ailleurs la dépression, le suicide, en autodérision, le jeune Pascot (27 ans) égale les plus grands du stand-up d'outre Atlantique. Le tout est assorti d'une luxueuse revue, Entre les deux, que je m'en vais dévorer cet après-midi.
Il reste deux ou trois places pour l'Olympia de janvier : foncez !
En tournée à partir du 15 janvier : attention, beaucoup de lieux affichent "complet".

La revue, en vente dans toutes les bonnes pharmacies.

Panayotis Pascot : un talent rare !

 Ce clip promotionnel reflète l'intelligence, l'esprit et le sens de l'auto-dérision d'un humoriste de très haut niveau.
En cadeau de Noël, ce soir, j'irai l'applaudir au Théâtre de l'Odéon qui accueille, pour la première fois de son histoire prestigieuse, un "seul en scène" d'humour.

À noter : la pièce tirée du livre de Panayotis La prochaine fois que tu mordras la poussière, avec Vassili Schneider, Molière de la révélation masculine 2025, fait l'objet de représentations supplémentaires au Théâtre Montparnasse du 31 mars au 17 avril 2026

Morosité ? Voici la panacée

L'immense comédien que fut Robert Hirsch  nous manque cruellement
par ces temps de disette culturelle.
Ce comédien de génie est présenté dans ce grand classique
par un autre "grand", Jacques Charon, qui fut son compagnon de vie et de scène.
La qualité de la vidéo s'améliore au fur et à mesure de son déroulé.
À la fin, on aperçoit une toute jeune comédienne : Isabelle Adjani.

Sal Mineo et Don Johnson, pépites !

 Fortune and Men's Eyes est une pièce de théâtre de 1967 et un film de 1971 écrits par John Herbert sur l'expérience d'un jeune homme en prison, explorant les thèmes de l'homosexualité et de l'esclavage sexuel . J'en avais diffusé quelques photos, il y a longtemps, que je publie à nouveau au bas de ce billet.

Ci-dessous, voici un film 16 mm, perdu depuis 50 ans. C'est un morceau d'histoire dont personne ne soupçonnait l'existence. D'une durée de 15 minutes, il sert à la fois d'introduction et d'extrait de la pièce controversée de John Herbert, Fortune and Men's Eyes, jouée au Coronet Theater de Los Angeles en 1969. La pièce était mise en scène par Sal Mineo, qui l'a également légèrement réécrite et remaniée. Sal Mineo a découvert (ouais...) et encadré l'acteur Don Johnson dans le rôle de Smitty. Le producteur Martin Poll a vu Don Johnson et Michael Greer dans la pièce Fortune and Men's Eyes et leur a confié les rôles principaux du film culte, aujourd'hui disparu, Le Jardin magique de Stanley Sweetheart. Ce film invisible est un symbole de la libération sexuelle des années 70. Il n'en subsiste que la bande-annonce que j'insère plus bas.

Bande-annonce du Jardin magique de Stanley Sweetheart, aujourd'hui disparu :

Photos de la pièce   Fortune and Men's Eyes présentée
à Los Angeles à partir de 1967 :

Sal Mineo avec Don Johnson

Miami Vice, c'est pour plus tard.

Pas de tongs à la Scala !

 

Le théâtre de La Scala de Milan a averti les spectateurs qu'ils ne pourront pas entrer sur le site s'ils arrivent en tenue de plage, notamment des shorts, des débardeurs ou des tongs, y compris pour les visites en journée.
Cela fait suite à des plaintes selon lesquelles certains membres du public arrivaient habillés pour la plage et non pour l'opéra .
Un avertissement a été placé sur les billets et sur le site web de l'opéra et un panneau « Règles de conduite » est désormais installé à l'entrée du théâtre. Il demande aux détenteurs de billets de « choisir une tenue vestimentaire conforme au décorum du théâtre » et précise que « les spectateurs portant des débardeurs, des shorts et des tongs ne sont pas autorisés ».
Ceux qui arrivent habillés de manière inappropriée aux yeux de l'opéra ne seront pas remboursés.
Ce code vestimentaire vient renforcer l'interdiction d'apporter à manger et à boire pour les représentations, d'enregistrer et de filmer.
On en est arrivés là !
(Info Via Classic fm)

Mes lecteurs les plus fidèles savent combien cette disposition me chagrine.
D'aucuns, là-bas, ont d'abord pensé que la mesure prévenait la jeunesse.
Que nenni, selon les gestionnaires de la prestigieuse salle milanaise !
En vrai réalité, ce sont essentiellement les comportements de certains touristes qui l'ont motivée.
Le porte-parole de La Scala a ajouté qu'il y avait eu un "changement de comportement mené par les visiteurs qui ne suivent pas l'opéra, mais voient La Scala comme un point de repère."

Une touriste prenant un bain de soleil au bord d'une fontaine à Milan (Photo Alamy)

À Venise, les "carabinieri" sont obligés de sanctionner les visiteurs qui fufent leur "gelato" sur les marches des ponts ou des musées, retardant les Vénitiens qui bossent. 

Ce n'est pas tout (photo Fausto Moroder)

Les débuts de Timothée

En 2013, sur scène, pour une "semaine des jeunes talents". L'acteur vient d'avoir 18 ans et démontre un sens inné des arts du spectacle : occupation de l'espace, diction impeccable et fluidité dans les mouvements.
On peut activer les sous-titres français. Quelque peu aléatoires, comme souvent.

En 2016, dans Prodigal Son à Brodway
Call me by your name n'est pas loin, qui va le révéler au grand public.

(D'autres extraits sur YouTube)

De Call me... à Un parfait inconnu, Timothée Chalamet manque-t-il de charisme, comme certaines vipères l'ont prétendu ? Jalousie, quand tu nous tiens.

Des nouvelles des (jeunes) étoiles)

Un nouveau Misérables 

Vassili et son Molière tout frais

Le chef-d'œuvre d'Hector Vigo de Victor Hugo a fait l'objet de maintes adaptations au cinéma et au théâtre musical. En juillet commence le tournage d'une nouvelle version cinématographique, réalisée par Fred Cavayé avec une distribution alléchante : Vincent Lindon sera Jean Valjean, Tahar Rahim, Javert, Camille Cottin incarnera la Thénardier, son époux étant interprété par l'excellent Benjamin Lavernhe, Noémie Merlant sera Fantine.
Enfin, notre merveilleux Vassili Schneider sera sans nul doute parfait en Marius, alléluia !
J'ai été pressenti pour Gavroche, mais ils m'ont trouvé trop jeune pour le rôle.

Benjamin Voisin cachetonne et cartonne

Je l'aime bien avec les cheveux courts.

Le bel et bon acteur d'Eté 85, des Illusions Perdues et de Guerre, au théâtre, ne parvient pas à sauver la calamiteuse série Carême (Apple TV+), malgré son immense talent : les Ricains associés aux Français, font du grand cuisinier un espion au service de Talleyrand, lui donnant un rôle à la Belmondo mâtiné de Delon (pour le physique) et le plongent (c'est le cas de le dire) dans des situations rocambolesques et risibles. Marie-Antoine Carême (1783 environ/1833), tout d'abord pâtissier, fut le premier "chef" de cuisine de l'histoire. Il fut surnommé "le chef des rois ou le roi des chefs". C'est lui qui constitua, en cuisine, les premières "brigades". 
S'il ne restait le plaisir d'apprécier le physique sans artifices (ah, ce fessier !) du beau Voisin, il n'y a rien à retenir de ce gloubi-boulga télévisuel qui connaît, paraît-il, un énorme succès.
Fort heureusement, on attend, pour l'an prochain, le retour du beau Benjamin, en Meursault, dans la mise à l'écran de L'étranger de Camus par un François Ozon qui n'est pas manchot : vivement !

Axel Auriant, petit à petit…

J'avais découvert ce jeune comédien en 2018 dans la pièce Ma vie sur mesure de Cédric Chapuis. Il partageait la scène avec... une batterie, instrument dont il joue fort bien puisqu'il est, à l'origine, batteur professionnel. Depuis, sa carrière a évolué à une vitesse vertigineuse. Des millions de jeunes l'ont vu dans la série Skam (adaptation française de la série norvégienne) où il fut un personnage récurrent. Dans la troisième saison, s'y révèle un amour passionné avec un garçon joué par Maxence Danet-Fauvel : la série abordait avec justesse, dans cette saison, l'homosexualité, les problèmes liés au "coming-out", et l'universalité de l'amour. L'histoire de Lucas et Elliot fit craquer le public jeune auquel la série était destinée. Par la suite, Axel n'a cessé d'arpenter les scènes de théâtre. Il a aussi joué au cinéma, mais c'est le théâtre qui lui vaut l'honneur de devenir "stagiaire" à la Comédie Française, Eric Ruff l'ayant repéré dans la pièce Numéro deux, pour laquelle il a été nommé aux derniers Molières dans la même catégorie que Vassili Schneider qui a remporté le trophée (voir plus haut). Enfin, et ce n'est pas peu, Axel a écrit un roman, Rue de la Gaîté, chez Fayard, qui connaît un véritable succès.

Le journal Le Monde lui a consacré tout récemment une pleine page :

Enfin, ce qui ne gâche rien, Axel Auriant, au fil des interviews, ne fait pas mystère de son orientation sexuelle.

Maxence Danet-Fauvel et Axel | Tournage de Skam

Regarder Skam, saison 3 :

Clic

De rien.

Prolongations

C'est au Théâtre Antoine (Paris)
C''est complet, mais
prolongations du mardi 3 au samedi 7 juin 2025 20 h
et dimanche 8 juin à 17 h 
*
Vassili Schneider a obtenu le Molière de la révélation masculine
pour ce spectacle.

Merveilleuse Anouk

Si vous avez un peu de temps, regardez donc cette rencontre avec l'une de nos plus grandes comédiennes, Anouk Grinberg.
S'appuyant sur son livre Dans le cerveau des comédiens (Éditions Odile Jacob), elle évoque ses nombreux entretiens avec des neurobiologistes de renom et explore le mystère du "jeu", dans toutes ses dimensions. Un voyage fascinant et nécessaire au pays du "mensonge vrai".

C'est passionnant :  

Anouk Grinberg fut l'épouse du cinéaste Bertrand Blier, récemment décédé. Le mathématicien Michel Broué, de réputation internationale, est son compagnon depuis de nombreuses années.

Ah, avoir Benjamin pour voisin !

Jouer avec le feu : Benjamin a conquis la Mostra de Venise 2024.

 Benjamin Voisin est prodigieux (comme toujours)  en jeune mec enrôlé par un groupe de fachos violents, dans Jouer avec le feu, actuellement en salles. Il triomphe tous les soirs dans Guerre, d'après Céline, au Théâtre de l'Œuvre (Paris). Si vous êtes parisien ou avez l'occasion de faire un séjour dans la capitale, ne le manquez pas !

Paul Kircher sur scène

Photo Adam Peter Johnson

Paul Kircher est au Théâtre de la Porte Saint-Martin jusqu'au 6 avril. Il joue Les idoles, la pièce écrite et mise en scène par Christophe Honoré.
À ses côtés, Harrison Arévalo, Jean-Charles Clichet, Marina Foïs, Julien Honoré et Marlène Saldana.
Lien vers le site du théâtre : clic

Dans Les idoles | Photo Jean-Louis Fernandez