Pardon, Maria

Maria Callas et Pier Paolo Pasolini

 Je suis confus : je voulais publier cette photo hier, lundi 2 décembre. C'est le 2 décembre 1923 que naquit Maria Kalogeropoúlou, qui devint la grande Maria Callas.
Une amitié indéfectible l'unissait à Pier Paolo Pasolini dont on déplore cette année le douloureux cinquantième anniversaire de la mort : il fut assassiné sur la plage d'Ostie le 2 novembre 1975, s'il faut le rappeler.

Un chef d'œuvre

Nicolas de Staël : Le piano (1955)

Edouard Dermit et Jean Cocteau

Edouard Dermit, peintre et acteur, fut l'amant de Jean Cocteau.
Cocteau l'adopta et en fit son légataire universel.

Edouard et Jean

« Les Yeux de Raphaël » : troublant et sublime

" Le jeune homme, si beau, dont la tête penche sur un cou gracieux, avec une allure de négligence et fierté, n'est-il pas voué à une adolescence éternelle ? Son histoire est pareille à une légende. Il n'a pas connu les rides, il disparaît sans s'être fané et ses œuvres mêmes sont baignées de son intacte jeunesse."

Henri Focillon - Raphaël (1926)

Les Yeux de Raphaël

Réalisation Benoît Duvette sur une idée originale de François Stemmer dans le cadre de la création « 1 Ado - 1 Œuvre » au Palais des Beaux-Arts de Lille Mise en scène et chorégraphie François Stemmer, images Benoît Duvette et Camille Graule, interprétation Émilien Szydlowski et Théo Goulbrim Artlist musiques : The Art of connexion, Beacon of lights by Ardie Son, Aire by Christopher Galovan & Ardie Son. Cie François Stemmer x Collectif des Routes – 2025

Ce genre de spectacle est une infime consolation pour occulter un instant les horreurs du monde. Merci aux "saltimbanques" de panser nos plaies, ne serait-ce qu'un instant.

Du neuf et du vieux

 

The Queer Architect

J'ai toujours apprécié le mélange contemporain-ancien, comme dans les expositions d'art moderne au Palazzo Grassi de Venise.

Sargent au Musée d'Orsay

 Ami(e)s de province,jeunes et moins jeunes,
si les vacances d'automne vous conduisent à Paris, c'est inratable !
Quant aux Parigots, il faut y aller !

Ce que la vidéo ne dit pas, c'est que John Singer Sargent était très certainement bisexuel.

Il a fréquenté le Paris "proustien", dont le fameux comte Robert de Montesquiou

qui inspira le personnage du baron Charlus de "La recherche"

Il a produit nombre d'œuvres très homoérotiques où figure à maintes reprises 

son modèle noir Thomas McKeller, "décoloré" au besoin pour les pièces

d'inspiration mythologique ou biblique.

McKeller travailla pour Sargent pendant une dizaine d'années.

TRAJE DE LUCES

Antonin Alzieu | Peinture sur photo par Hugo Michalet

Ce torero (un jeune danseur, dans la vie réelle) paraît bien inoffensif.
C'est ainsi vêtus qu'on les aime,
et non dans l'arène.

Paul et Arthur

Verlaine (Félix Maritaud) et Rimbaud (Hugo Michalet)
Par Pierre et Gilles

 Un connard (de plus) a commenté sur Instagram : le prédateur et un gamin de seize ans.
Lequel a séduit l'autre ? 

Où est Charlie ?

Nadim Zaidi - Encre sur papier

Estampe

"Le Betel, Yad", mars 1940 | Paul JACOULET 

Paul Jacoulet (1896-1960) est né à Paris en 1896 et a vécu au Japon la majeure partie de sa vie. C'était un artiste occidental rare maîtrisant suffisamment l'art de l'impression sur bois pour être reconnu au Japon. Jacoulet était expert en kabuki, compétent en instruments de musique traditionnels japonais, bon calligraphe, conversant en plusieurs langues et collectionneur de papillons reconnu. Jacoulet était aussi un auto-promoteur sans vergogne, envoyant ses œuvres à des personnes célèbres pour parfaire sa réputation. Flamboyant et ouvertement gay à une époque où cela n'était pas accepté, il trouvait que la vie en Asie était plus tolérante qu'en Occident. Son orientation sexuelle et sa "fluidité" de sexe se reflètent clairement dans son travail. Il a développé une personnalité publique au cours de ses dernières années, portant du maquillage et des kimonos. À la fin de sa vie, Jacoulet a été interdit d'entrée aux États-Unis, indésirable, car gay. Sans se décourager pour autant, il s'est habillé en costume blanc et, portant une canne à tête argentée, est entré aux USA par les chutes du Niagara. Parmi ses admiratrices et clientes figuraient Greta Garbo et la reine Elizabeth 2.

Paul Jacoulet au Japon

Je t'emmènerai dîner

Chanteur : Roberto Casalino
Danseurs : Alessandro Carradori et Gianlucca Conversano

Beau couple

Le jeune journaliste Pablo Pillaud Vivien,
rédac' chef de la revue Regards, habitué
des plateaux télé et son "boyfriend", 

le danseur Germain Louvet

Plutôt "fouloulou", le Pablo, non ?

Peintre d'anges

 

Peter Churcher est un peintre australien
qui expose actuellement à Sitges, près de Barcelone.
J'aime bien.

Image pieuse

 

Owen Cooper par Dominic Whisson 

Olé !

 

C'est une photo de Lucien Clergue.

"Promenade sentimentale"

Paul Gauguin 

Huile sur toile 90 x 72 cm
Collection privée, New-York. 
Créée par Paul Gauguin en 1889, Promenade sentimentale est un paysage peint lors de son séjour à Pont-Aven. Cette huile sur toile contribue au mouvement postimpressionniste, connu pour son utilisation vive de la couleur et son expression émotionnelle, au-delà de la fascination des impressionnistes pour la lumière et le mouvement.

Danseur en folie

Fatiguant, non ?

Il s'agit du jeune danseur
Toon Lobach, que l'on 

a pu voir la semaine dernière
"Cul par-dessus tête", ici même.

Pleyel : pas mort !

Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence (06)

 On ne sait plus où l'on en est avec Pleyel, ce facteur de pianos illustre qui collabora notamment avec un certain Frédéric Chopin. Dans un précédent article, j'évoquais la "faillite" de la marque prestigieuse en 2013. Or, des passionnés ont ressuscité le logo emblématique, qui brille à nouveau dans le monde étroit des instruments européens... ou presque.
Si l'ossature est désormais fabriquée en Indonésie, la finition se fait à Nantes dans des ateliers adaptés aux exigences de notre siècle. On dit que le fameux "son Pleyel" (écoutez Samson François !) a été préservé. On ne demande qu'à entendre : chez une vieille dame aujourd'hui décédée, j'avais joué sur un 1/4 de queue Pleyel de 1923 qui avait eu la chance de bénéficier d'un suivi permanent. L'instrument avait été rapatrié d'Algérie dans les années 60. Le son était tel que je n'avais quitté ce piano qu'à regret ; la dame, heureuse et émue de l'entendre à nouveau, voulait me le confier pour une somme plus qu'abordable. Mais le manque de place me fit renoncer à cette acquisition. J'y pense encore souvent.
Pleyel, aujourd'hui, vise plutôt le haut de gamme (!) et les instruments de prestige, comme celui de la fondation Maeght à Saint-Paul-de-Vence (photo du haut).
Plus ancien, voici,plus bas, le piano d'Andrée Putman, décédée en 2013, qu'elle avait personnalisé, le baptisant "Milky Way".
Longue route aux nouveaux responsables d'une marque que l'on souhaite éternelle !

Andrée Putman et son Milky Way Pleyel

Charbonnel sur la côte

 Christophe Charbonnel
expose actuellement près de la grande bleue.
Si vous êtes par là, une visite s'impose.

Château-musée Grimaldi
Place du Château
06800 Cagnes-sur-Mer

Quatre jours de rêve en Provence (3) : Cezanne au Musée Granet

 Mon correcteur virtuel ne sait pas encore que le nom du peintre a été débarrassé d'un accent aigu pour lui rendre sa véritable identité.

Prêté par le musée d'Orsay | Que pouvais-je choisir de mieux ?

Je ne pouvais passer par Aix-en-Provence et ignorer la très belle exposition du musée Granet, Cezanne au mas de Jouan.
L'événement attire actuellement une foule de visiteurs, heureusement répartis par tranches horaires tout au long de la journée, ce qui permet une visite relativement tranquille, à cent lieues des magmas humains constatés, par exemple, au Louvre devant la Joconde de ce cher Leonardo.
Les œuvres de Cezanne, dont beaucoup de raretés, dans le cadre du mas où il avait installé son atelier, font l'objet d'une vraie somme, prêtées, pour la plupart, par des musées internationaux ou des collectionneurs privés. L'expo est judicieusement organisée, permettant, grâce à la chronologie, de suivre l'évolution du style du maître.
Si vous êtes dans le coin, réservez : passez directement à l'Office du Tourisme, Place de la Rotonde, et non par le site du musée.
Quoi qu'il en soit, c'est inratable !